Тема стихотворения лермонтова поэт, Анализ стихотворения “Поэт”
Ещё наши прабабушки и прадедушки знали, что свёкла очень полезна. Относится оно к гражданской лирике, в нем описаны личные переживания и стремления автора, здесь он представлен как главный герой. Славу ему принесло посвящение убийству на дуэли Пушкина « Смерть Поэта », обнародованное в г. В чуждых руках кинжал теряет своё предназначение.
Главная мысль произведения: поэт должен служить людям, истории, правде. Структурно стихотворение можно поделить на две части: в первой описывается история кинжала, его некогда славное прошлое и унылое настоящее; во второй — автор открыто сравнивает поэтический дар с оружием, которое ржавеет, если им не пользуются.
В 11 строф автор вложил огромную по своей поэтической силе историю с прозрачной аллегорией. Лирический герой дерзко и правдиво делится своими мыслями об эпохе, жизни, предназначении поэта и нравах общества.
Иль никогда, на голос мщенья, из золотых ножон не вырвешь свой клинок, покрытый ржавчиной презренья?.. Произведение относится к жанру элегии, об этом говорит ритм, общий настрой, тематика, возвращение в прошлое, грусть и глубокий философский смысл. Черты сатиры также прослеживаются в смысловой сфере стихотворения. Оно написано четырёх- и шестистопным ямбом с перекрёстной рифмовкой.
Это одно из лучших произведений поэта, относящихся к гражданской лирике. Все четыре стиха последней строфы содержат сильнейший эмоциональный накал, содержащий главную мысль стихотворения. По сути всё стихотворение является развёрнутым сравнением поэта и кинжала. Анализ стихотворения «Поэт» Лермонтова. Средняя оценка: 4. Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории Кучминой Надеждой Владимировной.
Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Поэт.
Тема — тема поэта и поэзии, гражданская лирика. Жанр — элегия с чертами сатиры. Стихотворный размер — четырёх- и шестистопный ямб. Начать тест. Доска почёта. Рейтинг анализа 4. Этот мир является, по сути, миром деградации, по крайней мере видится именно таким, если заметить как юное и сильное тело со временем дряхлеет и превращается в хладный труп, как рушатся империи и великие идеалы.
Поэтому поддержание развития мира, понимание собственной роли в нем является задачей ответственного человека.
Лермонтов сравнивает в своем стихотворении Поэт надежный кинжал, который теперь более никому не служит и стал украшением, с поэтом, который поддался на требования времени, на низменные нравы толпы, которую интересуют только «блески и обманы».
Автор обращается к какому-то поэту, к абстрактному адресанту, который, вероятно, не является самим Лермонтовым. Возможно, Михаил Юрьевич рефлексирует на тему собственного времени и упадка нравов.
Образы подобраны весьма точно и ярко, поэт как кинжал, который способен рассекать любые кольчуги, выглядит опасным созданием, предметом, который собственной мыслью также способен рассекать тягу толпы к блеску, к иллюзиям и заблуждениям. Описание кинжала акцентируется на признаках аскетичности и отрешенности от мира, он несет собственную миссию безукоризненно и с достоинством, но только вот со временем все равно оказывается в красивой обертке и более не используется.
Мотив утраты этого достоинства, собственной функции и высокой миссии является основным в стихотворении Лермонтова и несет с собой ощущение разочарованности. Тем не менее, автор оставляет надежду и вопрошает о дальнейшей судьбе поэта-кинжала. Сможет ли он снова вернуться к своему делу или останется также существовать в золотой обертке, которая останется для него фактически печальным пристанищем, разделяющим с подлинным смыслом существования? Лермонтов не стесняется в эпитетах и сравнениях, он называет поэта «осмеянный пророк», а основное настроение сравнивает с «ржавчиной презренья».
По сути, перед нами призыв Лермонтова к творческим людям своего времени вернуться к созидательной деятельности, снова стать подлинными пророками. При этом автор констатирует печальное положение дел. Он видит декаданс и упадок, который был актуальной темой лирики во все времена. Данное стихотворение представляет собой развернутую метафору, когда красивый позолоченный кинжал сравнивается с поэтом. Читая начало стихотворения, мы видим красивый клинок, который был создан для использования в битве и был опасным оружием.
Его ценили за то, что он был «послушен» руке господина, и ему была чужда золотая отделка и богатая резьба. Этот наряд был бы стыдным для него, поскольку за боевое оружие должны говорить его деяния. Однако после смерти хозяина он утрачивает свое предназначение: он долго провалялся в «Пыльной лавке» продавца, а потом стал «золотой игрушкой» для украшения стены.
Наречие в начале стихотворения и использованные в этой строке эпитеты, передают сожаление автора о такой судьбе клинка. Он называет его «игрушкой», а раньше это был «клинок надежный». Автору кинжал нравился тогда, когда был оружием и верно служил хозяину, выполнял ту задачу, для которой он был создан.
Оставшаяся часть стихотворения - это сравнение с начальной частью, в которой участь поэта, живущего в одно время с автором, сравнена с судьбой клинка. Автор пишет о том, что поэт в современном мире утрачивает свое предназначение, променивая свой дар на деньги. Для Лермонтова поэт — это всегда миссия, пророк, наделенный огромной властью. Его стихи наполнены «божьим духом». И далее он вспоминает о былом прошлом поэта, когда его слова были необходимы, «как чаша для пиров, как фимиам в часы молитвы».
Однако обществу хорошо без поэта. Он снова остаётся один. И дальнейшие строки перекликаются со стихотворением «Пророк», подчеркивая одинаковость судьбы поэта. Размер необычен — это ямб в сочетании с пиррихием.
Использование данного сочетания позволяет создать плавность повествования. На мой взгляд, стихотворение «Поэт» в творчестве Лермонтова — это один из ярких примеров, который глубоко раскрывает тему поэта и поэзии. Мне кажется, в нем наиболее ярко звучит протест Лермонтова против положения поэта в современном ему обществе.
Мне оно запомнилось своей образностью, интертекстуальностью. Произведение относится к многочисленным переводам, осуществленных автором, и является переложением одного из сочинений древнегреческого поэта Анакреона с добавлением в финале стихотворения двух строк собственного текста.
По жанровой направленности произведение представляет собой пейзажную лирику в сочетании с философским элементами, основной тематикой которой являются авторские размышления о краткости человеческой жизни и проявлениях счастливых мгновений. Стихотворение Афанасия Фета, получившее название «Музе», было написано в году. Ему недавно исполнилось шестьдесят, за это время он успел выпустить несколько сборников стихотворений,. Стихотворение написано достаточно легко и позитивно, несмотря на то, что лирика, написанная в любовном жанре, часто рассказывает о переживаниях лирического героя.
Стихотворение Д.
