Картинки связанные с любовью, Картинки признания в любви - 72 фото
Иван Кладов. Весь длинный зимний вечер школьники решали, «кто где сядет, кто во что оденется и какие будут распорядки». Моравов А.
Следующей работой, раскрывающей душевную красоту и глубокую безысходную скорбь русской женщины, стала картина «За приворотным зельем» , Саратовский художественный музей имени А. В основе её лежит тема неразделённой любви — на полотне изображена молодая девушка, пришедшая к старому колдуну-мельнику в надежде приворожить «зельем» любимого и нелюбящего или разлюбившего её человека. Первой значительной картиной, свидетельствующей о самобытности нестеровского таланта, был «Пустынник», написанный художником в — годах.
Выставленная на XVII Передвижной выставке, картина стала событием и поставила молодого Нестерова в ряд самых выдающихся живописцев того времени. На картине изображён старец- монах , ушедший от мирской суеты и нашедший счастье в уединении и светлой тишине угасающей осенней природы. Зрителю передавалось тёплое любящее умиление, с которым бредущий по бережку старец в лаптях взирает на «кроткое природы увяданье» и на эту худенькую, взъерошенную ёлочку, на последнюю алую ветку рябины, на прибрежную луговинку и первым, робким ещё снежком.
Поразительна глубокая внутренняя гармония, связывающая человека и природу в его картинах. Знаменательно, что ещё до открытия выставки «Пустынник» был приобретён П. На полученные за картину деньги в году Нестеров отправился в первое заграничное путешествие — посетил Австрию , Италию , Францию , Германию. Природа и искусство европейских стран произвели на юного художника сильнейшее впечатление. Я и теперь дивлюсь, как моё молодое сердце могло тогда вместить, не разорваться от тех восторгов и сладкого томления.
Во время этого путешествия была написана «Остров Капри». К этому периоду относится также первая зарисовка будущей картины «Видение отроку Варфоломею», сохранившаяся в альбоме набросков острова Капри. Знаменательно, что чем ближе к концу альбома, тем более русские темы вытесняют итальянские зарисовки. Картина « Видение отроку Варфоломею » — написана Нестеровым на сюжет , взятый из «Жития преподобного Сергия» авторства Епифания Премудрого.
Образ Сергия Радонежского , близкий и дорогой художнику с самого детства, был для него воплощением нравственного идеала. Особенно большое значение Нестеров придавал роли святого в сплочении русского народа. Зарисовки пейзажей художник писал в окрестностях Троице-Сергиевой лавры , поселившись в деревне Комягино недалеко от Хотьково. Абрамцево , бывшее имение Аксаковых , превратившееся с переходом к Мамонтовым из подмосковной дачи писателей в подмосковную дачу художников, впоследствии стало одним из излюбленных мест Нестерова.
Третьяковым в галерею. До конца своих дней художник был убеждён в том, что «Видение отроку Варфоломею» — самое лучшее его произведение. На старости лет художник любил повторять:.
Жить буду не я. Жить будет «Отрок Варфоломей». Вот если через тридцать, через пятьдесят лет после моей смерти он ещё будет что-то говорить людям — значит, он живой, значит, жив и я. Картина стала первой из цикла работ, посвящённых Сергию Радонежскому, чей образ не переставал волновать художника на протяжении всей его жизни. За более чем 50 лет творческой работы Нестеров создал 15 больших произведений, посвящённых его излюбленному герою: «Юность преподобного Сергия» — , триптих «Труды преподобного Сергия» — , «Преподобный Сергий» и «Прощание преподобного Сергия с князем Дмитрием Донским» эскизы, — Последняя картина так и не была полностью написана художником, осталась только в эскизах.
С году художник участвовал в деятельности Товарищества передвижников , в году стал членом Товарищества. В году «Отрока Варфоломея» увидел профессор Прахов , заведовавший росписью Владимирского собора в Киеве. Поражённый художественным талантом её автора, пригласил Нестерова на работу в собор. Сначала художник колебался, принять ли это предложение.
Потом согласился; более того, церковным росписям и иконам отдал свыше 22 лет своей жизни. Чтобы изучить приёмы новой для него монументальной живописи , он отправился в путешествие в Рим , Палермо , Константинополь и Равенну — те места, где мог ознакомиться с традициями византийского искусства.
В Киеве Нестеров сблизился с семьёй Праховых, а также с работавшим вместе с ним во Владимирском соборе В. Несмотря на то, что тогда участие настоящего художника в подобных работах считалось чем-то ниже его достоинства, именно роспись церквей и храмов принесла Нестерову широчайшую известность.
Тем не менее он сам всегда весьма сурово высказывался о своей церковной живописи. Необычным для фресковой живописи того времени было изображение святых на фоне природы. Вслед за Владимирским собором последовали работы в других храмах. В г. Здесь Нестеров в течение 5—6 лет оформил лично более 50 композиций на стенах и иконостасе.
Абастуманский храм произвёл большое впечатление на современников, однако сам Нестеров был недоволен своей работой. Менее сурово он оценивал свою работу в московской Марфо-Мариинской обители , которой увлёкся несравненно больше, чем росписью в Киеве и Абастумане.
Здесь особого внимания заслуживает написанная на стене трапезной картина «Путь ко Христу». Художник выполнил её вразрез с традициями русской православной живописи — вместо святых и угодников, схимников и подвижников или хотя бы монахов, как полагалось в соответствии с многовековой традицией фресковой живописи, Нестеров изобразил на ней обыкновенных людей, ищущих свой путь ко спасению, настоящую Россию в — годах. Последней церковной работой Нестерова стала роспись Спасо-Преображенского собора в Сумах , которую художник впоследствии считал весьма удачной.
Интересно, что в своё время шла даже речь об участии Нестерова в росписи православного собора в Варшаве. Однако художнику не очень понравилась эта затея — он не одобрял идею строительства православного храма в польской Варшаве, поскольку видел в ней. Участие в Варшавском соборе было именно тем случаем, когда искусство требовалось правящим сферам только как средство «пропаганды». Таким средством Нестеров быть не хотел.
Работа при росписи храмов наложила отпечаток на всё творчество Нестерова, в котором особое место занимает религиозная тема, тема « Святой Руси ». В году была создана картина «Под благовест» настоящее нестеровское название: «Монахи». На ней изображены два монаха, представители двух разных типов: первый — молодой и высокий, и второй — сгорбленный старец.
Детали одной фигуры несколько противопоставлены другой. На Передвижной выставке картина была весьма благосклонно принята и стала поводом для избрания Нестерова в члены Товарищества передвижников.
Неоднократно бывал в Ялте, в доме принадлежавшем русскому художнику-пейзажисту, передвижнику Г. Ярцеву , где на втором этаже была квартира доктора Л. Средина , который из-за туберкулёза он переехал из Москвы в Ялту. У него бывали А. Горький , А. Чехов , Н. Мамин-Сибиряк , А. Куприн , Н. Телешов , Ф. Шаляпин , М. Н Ермолова , художники В. Васнецов , И. Мясоедов [5].
В воспоминаниях о М. Горьком М. Нестеров писал [6] :. Какая-то неведомая сила влекла на балкон Срединых как ялтинских обывателей, так и заезжих в Крым. В году Михаил Нестеров был арестован и провёл две недели в Бутырской тюрьме. Его зять, юрист Виктор Шретер , был обвинён в шпионаже, а затем расстрелян. Дочь художника Ольга Михайловна была отправлена в лагерь в Джамбул , откуда вернулась инвалидом в году [7]. Нестеров скончался от инсульта на м году жизни в Москве в Боткинской больнице 18 октября года.
До последнего дня жизни он держал в руках палитру и кисть и рисовал. В году, желая углубить своё знакомство с духовным миром русских монастырей, художник отправился в путешествие в Соловецкий монастырь на Белом море. Под впечатлением русского Севера, суровой природы и соловецких монахов были написаны картины « Молчание », « Лисичка », «Тихая жизнь», «Обитель Соловецкая», «Мечтатели», « Соловки ». Но на этом перечень его произведений с «соловецкими мотивами» не заканчивается — они ещё долго звучали на его картинах.
Примечательно, что в своих работах на «монастырские» темы Нестеров никогда не изображал ни архиереев, ни великолепных служений с их пышными обрядами, ни истекающих золотом церковных интерьеров. Отмечая характерные особенности религиозных полотен Нестерова, Дурылин писал:. Своих монахов-простецов Нестеров всегда выводит из келий, из церквей, из монастырских стен — уводит их в лесную глушь и оставляет там одних с их молитвой, лицом к лицу с животворящей природой, наедине с ёлочками да берёзами, а в собеседники даёт им птицу да зверей.
Целью путешествия Нестерова в Соловецкий монастырь частично были также художественные поиски, связанные с замыслом большой программной картины «Святая Русь», которая должна была подвести итоги его творческого пути.
Весной г. Содержание полотна точно передаёт второй вариант названия: «Приидите ко Мне все труждающиеся и обременённые и Аз успокою вы» — на ней изображён Христос в окружении святых и обременённые тяжкой ношей жизни странники народная Россия , пришедшие к Нему каждый со своей бедой. С Киевским показом «вчерне» законченной «Святой Руси» было связано знакомство, которое оказалось переломным в жизни Нестерова.
Пришедшая посмотреть его картину Екатерина Петровна Васильева спустя несколько месяцев стала его женой. В году Нестеров вступил в Союз русского народа [9]. В своё время на Нестерова очень сильное впечатление произвели романы Мельникова-Печерского « В лесах », «На горах» и другие , посвящённые жизни заволжских старообрядцев. С этим увлечением творчеством мастера-бытописателя связан цикл картин, главной темой которых является горестная судьба русской женщины. Первой картиной цикла стала работа «На горах» Всех их насквозь пронизывает чисто-русская «любовь-жалость» автора к героиням, на всех тема одна и та же: раскрытие тайников народной души — чуткой, глубокой женской души, напрасно одарившей любовью не стоящего такого чувства человека и готовой скрыться в поисках покоя за стеной старообрядческого скита.
Среди произведений этого цикла особо выделяется картина «Великий постриг», имевшая, как и многие другие работы художника, автобиографическую основу. На ней изображена юная девушка с глубокой печалью на лице, идущая на постриг в сопровождении монахинь из затерявшегося в лесной глуши старообрядческого скита. Некоторые пытались толковать смысл картины как апологию женского иночества, как поэтическое узаконение женского страдания, однако это не так.
Главная тема картины — реквием по несбывшемуся счастью. Полотно встретило тёплый приём у публики, за эту работу художник был удостоен звания академика живописи. Одна лишь только картина Нестерова посвящена теме счастливой любви. Эта картина — «Два лада» , навеянная русской народной сказкой-идиллией и известной балладой А. Толстого , начинающейся со слов: «Порой весёлой мая…» На ней изображены юноша и девица в древнерусском княжеском одеянии.
Счастье их первой любви созвучно весеннему ликованию природы. В — гг. В этот период, помимо картин «Два лада» и упомянутой выше «За Волгой», были созданы ещё «Лето» и «Свирель». Революция года стала своего рода рубежом для художника, которому к этому времени исполнилось 55 лет.
После начала Гражданской войны семья Нестеровых была вынуждена уехать на Кавказ. В году художник переехал в Армавир , там заболел и в течение долгого времени не был в состоянии работать. В Москву вернулся только в году. Одной из последних важнейших предреволюционных работ Нестерова было полотно «Душа народа» —, первоначальные названия: «Христиане», «На Руси» , в котором должны были воплотиться раздумья художника о судьбе родины и русского народа.
Он характеризовал идею этой картины так:. У каждого свои «пути» к Богу, своё понимание его, свой «подход» к нему, но все идут к тому же самому, одни только спеша, другие мешкая, одни впереди, другие позади, одни радостно, не сомневаясь, другие серьёзные, умствуя…. На картине изображён собирательный образ русского народа — идущее вдоль берега Волги шествие ищущих Бога и правды людей, объединённых одним устремлением представителей всех сословий общества от древнейших времён до современности, в том числе исторические персонажи и знаменитые современники Нестерова.
Далеко впереди этой разнообразной толпы ступает крестьянский мальчик лет двенадцати, написанный Нестеровым с сына Алёши — по замыслу автора совершеннейшее выражение души народа.
Именно он оказывается смысловым центром картины, наводя зрителя на евангельские слова: «Если не будете как дети, не войдёте в Царство Небесное» Мф. Эта цитата после долгих колебаний художника и была наведена рукой Павла Корина в году внизу с левой стороны картины. В послереволюционное время Нестеров всё чаще обращается в своём творчестве к портрету. В девяностые годы XIX — в начале XX века портрет почти не встречается как отдельный жанр среди его работ, и существовал для художника исключительно как этюд будущей картины.
Дурылин писал, что. Нестеров с молоду и до старости был убеждён, что ядро внутренней действительности — в портрете ли, в картине ли — всегда заключено в лице человеческом: из огня или пламени глаз, из тёплой улыбки или смеха уст идёт электрический ток действенности, приводящий в действие всю фигуру и всё соприкасающееся с ней на картине [4].
Лица героев всех его картин написаны с конкретных людей. Первым произведением в новом жанре, которым художник остался по-настоящему довольным, был портрет его жены Е. Нестеровой, написанный в киевской квартире в г. За ним последовали другие портреты близких и дорогих ему людей, преимущественно женщин, чем-то напоминающих героинь его «романа в картинах». Вот некоторые из них: «Портрет дочери» Ольги в чёрной амазонке, красной шапочке и хлыстом в руке, известный под названием «Амазонка» , портрет жены в китайском халате на воздухе , портрет друга, княгини Н.
Яшвиль , портрет сына Алёши, портрет дочери В. Нестеровой-Титовой , портрет Н. Нестеровой «Девушка у пруда» Последняя работа сильно отличается от предыдущих портретов художника. А вот эта девушка — не уйдёт. Ей дорога в жизнь, только в жизнь. Горький по поводу этой картины. В году за портрет И. Павлова , созданный в году, художнику была присуждена Сталинская премия , одна из первых премий в области искусства. Неоднократно Нестеров писал также самого себя — в целом художник создал около десяти графических и живописных автопортретов.
В советское время неоднократно переписывал в бесконечных вариантах свои старые картины. Однако главное направление его творчества в послереволюционное время — это портретная живопись. Знаменательно, что Нестеров никогда не принимал заказы на портреты, так же, как и отказывался от заказной работы в храмах, выше всего ценя независимость в своей деятельности. Последней работой Нестерова была картина «Осень в деревне» , написанная под впечатлением пушкинских строк: «Уж небо осенью дышало…» за несколько месяцев до смерти художника, которого ничего не могло оторвать от любимой работы — ни постепенно ухудшающееся состояние здоровья, ни тяжёлое материальное положение, ни лишения военного времени.
В последние десятилетия жизни Нестеров с увлечением работал над воспоминаниями, вышедшими отдельной книгой в начале г. Книга была встречена с живым интересом и имела большой успех. Материал из Википедии — свободной энциклопедии. В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см.
Нестеров ; Нестеров, Михаил. Прохоров — 3-е изд. Ярцева неопр. Остров Крым Дата обращения: 2 октября Архивировано 8 октября года. Сайт М. Нестеров Архивировано 29 сентября года. Дата обращения: 13 апреля Архивировано 5 апреля года. Нестерова на Новодевичьем кладбище Архивная копия от 13 июня на Wayback Machine.
Дата обращения: 11 октября Архивировано из оригинала 14 марта года. Архивировано из оригинала 25 февраля Дата обращения: 25 февраля Воспоминания - чтение книги онлайн неопр. Дата обращения: 26 февраля Архивировано 27 февраля года. Архивировано 28 февраля года. Дата обращения: 8 ноября Архивировано 8 ноября года. Дата обращения: 10 февраля Архивировано 23 марта года. Архивировано из оригинала 2 февраля Дата обращения: 2 февраля В родственных проектах.
Ссылки на внешние ресурсы. В библиографических каталогах. Учредители Товарищества Каменев Л. Клодт М. Корзухин А. Крамской И. Лемох К. Маковский К. Маковский Н. Мясоедов Г. Перов В. Прянишников И. Саврасов А. Шишкин И. Якоби В. Групповая фотография членов ТПХВ Члены Товарищества — Аммон В. Аммосов С. Андреев Н. Архипов А. Афанасьев А. Бакшеев В. Бахтин К. Беггров А. Беклимишев В. Богатырёв В. Богданов И.
Богданов-Бельский Н. Боголюбов А. Бодаревский Н. Бронников Ф. Брюллов П. Бялыницкий-Бируля В. Васнецов А. Васнецов В. Виноградов С.
Волков Е. Горбатов К. Гун К. Дворников Т. Досекин Н. Дубовской Н. Ендогуров И. Жуковский С. Загорский Н. Зайцев М. Зарубин В. Иванов С. Исупов А. Касаткин Н. Келин П. Киселёв А. Корин А. Костанди К. Кравченко А. Кузнецов Н. Куинджи А. Лаховский А. Лебедев К.
Левитан И. Леман Ю. Лисснер Э. Литовченко А. Маковский А. Есть люди, которые несут другим боль, а есть те, которые пытаются боль преодолеть и жить дальше.
Почему-то судьба неумолимо сталкивает первых со вторыми. Каждый день- это дар, и каждый опыт является шагом к обретению себя. Никто не знает, во что можно верить. Самое главное — суметь убедить людей, что вы сделали много. Знаешь, в этом и заключается секрет счастья. Брать только то, что тебе нужно.
Ни один человек на свете, будь то мужчина или женщина, не видит себя в зеркале таким, каков он на самом деле. Каждое утро, просыпаясь, мы получаем кредит в размере 86 секунд жизни в день, и, когда мы засыпаем вечером, запас исчезает, а что не было прожито за день — пропало.
Молодость всегда так опасна, так единственна, так умопомрачительно бесповоротна! Даже вероятность того, что это еще не произошло, но может произойти, выводит меня из себя. Большинство людей считает неразрешимыми те проблемы, решение которых мало их устраивает. К сожалению, на этом свете каждый имеет свою точку зрения, мешающую ему видеть точку зрения другого. Я заметил, что в тесной квартире даже и мыслям тесно. Надо бы так устроить жизнь, чтобы каждое мгновение в ней было значительно.
Самое высшее в мире искусство. К чему печалиться, если все можно еще поправить? И к чему печалиться, если ничего уже поправить нельзя? Люди плачут не потому, что они слабые, а потому, что они были сильными слишком долгое время.
Страх страдания хуже самого страдания. Если твое счастье зависит от того, что делает или не делает кто-то другой, то я полагаю, что у тебя все-таки есть проблема. Самый верный, самый лучший и самый увлекательный способ научиться чему-либо —— делать это. Как получить то, чего действительно хочешь». Человек, заслуживающий Вашей благодарности больше всего, чем кто-либо, — это Вы сами.
У всех переговорщиков должны быть дети. Лучшей подготовки для урегулирования кризисной ситуации и не придумаешь. Раздвигать силой мысли волны — это не чудо, это фокус, а вот мать-одиночка, работающая на трех работах, чтобы прокормить четверых детей, — вот это чудо. Вы, люди, часто забываете, что сила скрыта в вас самих. Книги на самом деле не учат тебя ничему новому.
Книги просто помогают тебе увидеть то, что уже есть внутри тебя. Это и есть просветление. Дети бывают трудными, дети бывают неудобными, но их все равно нужно любить. День за днем наполняй жизнь радостью, энергией и счастьем». Когда отправляешься на поиски счастья, становится не до мелочей.
Решения, принятые глухой ночью, обычно теряют силу при свете дня. Несчастья подобны сильному ветру. Я не имею в виду, что он сбивает нас с намеченного пути. Он срывает с нас одежду, и мы остаемся такими, какими на самом деле являемся, а не такими, какими хотели бы казаться. Удалив ярлыки, которые на нас повесили другие люди или мы сами, мы сможем прожить гораздо более богатую жизнь, гораздо более авантюрную, гораздо более веселую.
Желание обладать кем-то — это абсурд по определению. Мы все свободные люди. Когда мы ограничиваем кого-то в свободе, чувства моментально умирают. Кто простит мою красоту». Я трогаю свои губы и сама себе задаю вопрос: это улыбка или открытая рана? Как приятно быть деловитым, когда нет никаких дел. Все сбудется, стоит только расхотеть Что люблю тебя не напрасно! В чем разница между мужчиной и женщиной? Вы танцуете, чтобы быть к ней ближе.
А она танцует, чтобы танцевать. Так вы и будете ухаживать, пока не разберетесь. Вначале совпадут желания, а потом и движения. Когда я в последний раз ехал со станции, у меня от тряской езды оторвалось сердце, так что я теперь уже не способен любить. Борьба за мир во всем мире начинается в детской комнате. С воспитания будущих поколений.
Этот день и есть жизнь». Наш выбор в большей мере, чем наши способности, показывает нашу истинную сущность. Всё о Гарри Поттере, жизни и любви». Бывают любови разные — сиюминутные, восхитительные, тяжелые, странные, неудачные, вовсе никуда не годные. А бывают главные, их всего ничего. С такой любовью ничего нельзя сделать, она просто есть, и все. Разговоры о жизни, любви и самом важном». Иль отступает перед наступленьем. Опасно возвращаться в места своего детства: большей частью там поселяются разочарования.
С тех пор я никогда ничего не объясняю, никакие темы не развиваю, никак свои произведения не комментирую, не прохаживаюсь насчет смыслов, уровней или посылов. Коллега преподал мне хороший урок. Покуда писатель — да и вообще любой творческий человек — художник, актер, музыкант — держит рот на замке, его работу обсуждают, интерпретируют по-всякому, находят в ней новые подтексты. Каждый день — это новая страница, которая может быть полна сюрпризов.
Повторяю, ты никогда не узнаешь, что будет дальше, пока не перевернешь страницу. Не пишите так, чтобы нравиться людям. Пишите так, чтобы вас запомнили. Моменты моей писательской жизни, после которых все изменилось». Недовольство — вообще-то отличная штука: оно дает человеку возможность изменять и исправлять свой мир, оставляя его после себя лучше, чем он был. Толстого надо читать периодически, Достоевского — когда прижмет, Гоголя — все время.
Уроки чтения». Никто тебе не друг, никто тебе не враг, все учителя. Я знал уже, что, если с чем-то расстаешься, плохим или хорошим, остается пустота. После плохого пустота заполняется сама собой. После хорошего ты заполнишь ее, только найдя что-то лучшее. Необходимость — лучший учитель, которого к тому же все прекрасно слушаются.
Прекрасное вообще недолговечно. Чтоб мы не привыкали к нему и посильнее радовались! Истории с биографией». И внезапно меня ослепило озарение — мне открылся секрет их счастливого брака. Она не говорила ни слова по-английски, а он — по-испански.
Волю к юмору, попытку видеть хоть что-то из происходящего в смешном свете можно рассматривать как род искусства жить. Пожилая покупательница сказала, что в ее книжном клубе собираются читать Дракулу, но она не может припомнить, что он написал. Разница между выполнимой и невыполнимой задачей — только в том, как ты к ней относишься. Что перед тобой — стена или кирпич.
Чему может научить нас простой парень, ставший самым высокооплачиваемым актером Голливуда». Искусство — это попытка найти хорошее в людях и сделать мир более человечным.
Никогда не оглядывайся». Я если захочу понять, то все вмещу. У меня не голова, а дом терпимости. Никто никогда ничего не делал и не делает ближнему по одной только доброте душевной. Рано жениться означает делать ставку в игре, правил которой ты не знаешь. Ты не в курсе, кем вы оба станете. Если вы женитесь до того, как полностью повзрослеете, вы понятия не имеете, подойдет ли вам этот человек позже.
Ответы, которые мне меньше всего нравятся, это обычно ответы, которые больше всего меня учат. Сейчас — самое подходящее время. Сейчас — единственное время. Лучше всего, когда память действует избирательно.
Когда мы вычеркиваем что-то скучное, неприятное и печальное и оставляем что-то идеальное, сплошь окрашенное в розовый цвет.
Мы медитируем не для того, чтобы ловить идеи. Мы просто увеличиваем пространство своего сознания и выходим свежими, полными энергии, готовыми идти и теперь уже ловить идеи. Медитация, осознанность, творчество». Столько событий, столько событий, пойду на работу, отдохну. Когда в доме много зверей, сердце у детей растет быстрее, чем они сами. Все эгоисты обзывают эгоистами всех других. Если хочешь заполучить жизнь, которой никогда не жил, придется делать то, чего никогда не делал.
Будь уверен в своих силах и не позволяй сомнениям мешать тебе двигаться вперед».
Запомните, сами по себе эмоции не могут быть плохими или хорошими. Это просто наша реакция на то, что происходит вокруг. Тот, у кого нет ума, терпит поражение от собственных рук.
Любовь выскочила перед нами, как из-под земли выскакивает убийца в переулке, и поразила нас сразу обоих! Чтобы вернуть молодость, стоит только повторить все ее безумства. Думайте о прошлом, только если воспоминанья приятны вам. Слова, которые сказаны, что-то означают, даже если ты ничего не имел в виду. Современный человек не может сказать, чего он хочет.
У него вроде бы все есть, все неплохо. Но чего-то не хватает, а чего — непонятно. Убей в себе идиота! Помните: на любом языке имя человека — самый сладостный и важный для него звук. Простите себя за «несовершенство» и «непоследовательность», отпустите иллюзию всемогущества, признайте, что у вас не сто рук и только одна жизнь — и выберите себя вместо подвига.
Книга о том, как ценить и беречь себя». Если вы чего-то активно не хотите, оно будет в вашей жизни. Ступень I: Пространство вариантов». Научитесь любить свои поражения, Маркус, ведь именно они выкуют вас.
