Образ помещиков в поэме мертвые души
Как будто продавала крупу либо сало. Он поднимает на товар цену, даже не задумываясь о сути предмета продажи. Этот человек имел "крепкий и на диво стаченный образ". Невозможно представить. Имение Манилова производит впечатление упадка.
При создании образа Коробочки Николай Гоголь учел взгляды одиноких, зажиточных женщин того времени. Ярко выраженные отрицательные черты отсутствуют. Персонаж нельзя назвать добрым, приятным. В Настасье противоречит бережливость, практичность с жадностью, подозрительностью. Предложение Павла она воспринимает как истинный делец, отвечая:.
Ее не смущает духовная сторона сделки. Главное задание помещицы — не продешевить.
Муж Настасьи был секретарем. Он скончался, и вдова сама следила за усадьбой. У нее жили восемьдесят крепостных, слаженно работавших.
Это позволяло всему поместью обеспечивать себя продуктами собственного изготовления. О быте хозяйки отзывались хорошо:. Недостатки персонажа:. Вдову за глаза называли глупой старухой. Она изначально подозревала человека в обмане, поэтому старалась максимально обезопасить себя от будущих проблем. Поэма характеризует Плюшкина как опустившегося человека.
Читателя возмущают все аспекты его личности. Это ограниченный, пошлый человек с унизительными привычками. Он отказывается от заботы о собственных детях, морит крестьян голодом, постоянно ругается на дворовых. Другие герои о нем говорят:. Кардинальные изменения произошли с героем в последние годы. Раньше это был адекватный, хозяйственный человек. Он считался образованным, был счастливо женат, имел трех детей.
После гибели жены помещик стал другим человеком. Он в огромном количестве владел:. При этом персонаж голодает, заставляя жить крепостных в ужасающих условиях.
Чичиков отметил, что он предложил черствый пряник, старое вино с насекомыми. Об окружающих Плюшкин отзывается негативно, не доверяя никому:. Прижимистость героя характеризуют его походы за мусором по городу. Он забирал любую забытую вещь, ненужный хлам. Когда помещики видели Плюшкина, они говорили:. Манилова главный герой узнает в начале композиции.
Заботливо придумывая одежды своих героев, Гоголь стремится к предельному реализму. То есть — показать в истинном свете, если надо разоблачить, а иногда и несколько даже натурально — подраздеть. Особенно наглядно этот гоголевский чертик выглядит в описаниях женщин. Вот один из ярких примеров гоголевской костюмной эротики, когда он, любуясь и смакуя каждую подробность, приступает к описанию нарядов городских дам на губернаторском балу в «Мертвых душах», — это сладчайшая ирония, стремящаяся к психоанализу.
В «Мертвых душах» пыль, покрывающая дорогу «или прибитая дождем , упоминается более десяти раз.
Это свидетельствует об особой значимости образа для Гоголя. Описания связаны с дорожными впечатлениями Чичикова. Аллегорический смысл образа достаточно ясно улавливается в последней сохранившейся главе второго тома поэмы, когда заключенный в тюрьму, отчаявшийся Чичиков получает возможность поговорить с Афанасием Васильевичем Муразовым.
Павел Иванович сравнивается с «терзаемым полящей жаждой, покрытым прахом и пылью дороги, изнуренным, изможденным путником», которому вливают в засохшее горло струю ключевой воды.
Другой персонаж «Мертвых душ», который постоянно сталкивается с пылью, — пылью , которая не сверлит воздух, а мертвенно покоится в его жилище.
В доме Плюшкина люстра в холстинном мешке напоминает «шелковый кокон», графинчик как будто бы одет в фуфайку, а руки касающегося знаменитой кучи становятся «похожими на перчатки». Пыль не клубится, не вьется и не мешает, она как будто оберегает героя, создавая оболочку, изолирующую от мира.
Итак, пыль чаще всего встречается в произведении Гоголя «Мертвые души». С ней больше всех «контактирует» Чичиков и Плюшкин, причем характер этого контакта кардинально различается.
Самым популярным гоголевским персонажем, который ассоциируется с пеплом, является Манилов. Аккуратно расставленные на подоконнике горки золы из трубки символизируют пустые мечтания героя: «жизнь сгорает бесполезно, остается только зола».
Прах —знак мимолетности существования, смертности, а потому «красивые рядки» золы весьма показательны в доме «безжизненного» человека. Портрет помещика дополняется образом рассыпанного табака.
Обилие табака в кабинете связано с пристрастием героя к курению. Ритуал курения использовался при обрядах закрепления дружеских отношений. Пепел рассыпан и в доме Ноздрева. Сор сосредоточен в столовой помещика: наутро после застолья «табачная зола была видна даже на скатерти». В доме помещицы перья «потопом» распространяются про комнате, когда Фетинья взбивает перину; затем разлетаются во все углы. Образ перьев отсылает к фольклорной традиции, согласно которой птицы, упоминаемые в произведении в связи с образом коллежской секретарши, — куры, индейки, воробьи — символизируют глупость.
Дорога является в поэме сюжетообразующим фактором и одновременно концентрирующим в себе глубинные смыслы эстетической концепции писателя. Таков и образ дома. На всем протяжении поэмы повествователь и героя находятся в дороге, «об руку» движутся в поисках своего дома.
Дорога — символ жизненного пути человека, а дом — подлинное место в жизни. Образы дороги и дома — история души человеческой на разных ее уровнях, адекватны эпическому размаху поэмы — миру природному, вещему, человеческому. Рассказанная повествователем история жизни Чичикова — история мытарства его души. Большую роль в описании помещиков играет цветовая гамма. Красный цвет — страсть к соблазнам; зеленый — наивность; желтый — болезнь; черный — несчастье; синий — постоянство; белый — старость.
Например, описывая внешность Манилова, Гоголь использует зеленый цвет: «Подъезжая ко двору, Чичиков заметил самого хозяина, который стоял в зеленом шалоновом сюртуке…», описывая внешность Ноздрева — красный6 «Свеж он был, как кровь с молоком, здоровье, казалось, так и прыскало с лица его». Собакевича автор сравнивает с медведем, но «….
Птица дрозд — характер и образ жизни помещика. Синий дрозд всегда задумчив, медлителен и печален. Собакевич ассоциируется с синим цветом, который символизирует постоянство, преданность в семейной жизни, сомнения в правосудии и недоверчивость. Таким образом, Гоголь к каждому образу помещика подбирал слова с особой семантической окраской, раскрывавшей внутреннее содержание каждого: душа Коробочки — мешочки с деньгами, душа Ноздрева — карточная игра, душа Собакевича — яйцо кощея бессмертного, душа Плюшкина — лукошко для хранения льна, душа Манилова — наивная мечтательность, душа Чичикова — сделка.
Гоголь — один из самых удивительных и своеобразных мастеров художественного слова, а «Мертвые души» — уникальное произведение, в котором с помощью описания внешнего и внутреннего вида поместья полностью раскрывается характер человека в нем живущего. Каждый помещик имеет сходные и различные черты характера с другими помещиками. Гоголь выделяет в каждом герое самую отличительную черту, которая выражается в бытовом окружении.
У Манилова это непрактичность. Пошлость и мечтательность, у Коробочки — «дубинноголовость», хлопотливость и в мире низких вещей, у Ноздрева — обильная энергия, которая направлена не в то русло, резкие перепады настроения, у Собакевича — хитрость, неуклюжесть, у Плюшкина — скупость и жадность.
От героя к герою Гоголь обнаруживает преступную жизнь помещиков. Образы даны по принципу все более духовного оскудения и морального падения. В «Мертвых душах» Гоголь выставляет напоказ все человеческие недостатки. Несмотря на то, что в произведении присутствует не малая доля юмора, «Мертвы души» можно назвать «смехом сквозь слезы».
Автор упрекает людей в том, что в борьбе за власть и деньги они забыли о вечных ценностях. В них жива только внешняя оболочка, а души мертвы. В этом виноваты не только сами люди, но и общество, в котором они живут, которое тоже, в свою очередь, ставит свой отпечаток. Гоголь считал свой труд над «Мертвыми душами» неразрывным с внутренней работой над собой, о чем писал в письмах друзьям.
В письме Плетневу в октябре г. В поэме отразилось и душевное состояние автора. Преобладающее настроение первой части — грустное.
