Голограмма элиса купера, Дали сальвадор личная жизнь – Сальвадор Дали — биография, фото, личная жизнь, жена, картины
Он уговорил отца отпустить его и оказать помощь в поступлении в Академию изящных искусств. Весьма относительно. По популярности возрастание. Дали был очень впечатлен подарком и воскликнул: «Он спасет мою жизнь! Таким образом, на эволюцию человека повлияла совокупность того, что им же и было создано.
К работе над сольным альбомом Дорис её продюсер первым делом привлёк Ринго Старра. По случаю в Лондоне в это время оказался Стефен Стиллс, рыскавший по магазинам в поисках нового Феррари. Как-то он заглянул в студию и тоже решил подсобить Дорис. Стефен подарил ей свою старую песню "Special Care" и участвовал в подпевках. Первоначальное издание включало 13 треков кое-что великий продюсер забраковал , а современное переиздание на CD содержит ещё шесть бонусов - кавер-версию "Get Back", сингл "Vaya Con Dios" и ранее нереализованные треки.
Альбом Дорис не стал откровением для публики, но тем не менее её карьера пошла в гору. В Англии Дорис любили и называли "Мама Соул".
Одно только это вписало бы её имя в историю В х Дорис можно было часто видеть на сцене клуба "Ronnie Scott". С г. А по квартире разгуливал наглый жирный кот по имени Lord Krishna Бог Кришна Дорис умерла в возрасте 67 лет в Лас Вегасе штат Невада от эмфиземы лёгких.
Соавтором мюзикла была её сестра. Дорис при жизни играла в мюзикле свою мать Джеральдин. Ее ранние синглы пользовались большой популярностью в ночных клубах, которые Джордж и Патти часто посещали на первом этапе своих отношений.
Даже с аккомпанементом Престона, Старра, Клэптона, Стива Стиллса и других знаменитых музыкантов, собранных ее новым продюсером, записям Дорис, представлявшим собой качественную музыку для дискотек, не суждено было стать большими хитами. Судя по всему, Джордж совершил ошибку, поставив на Дорис, как до этого не угадал с Джеки Ломаксом" Что-то я не понял, либо Клейсон перемудрил либо переводчики что-то напутали.
Ведь вышеуказанное означает полный успех и победу продюсера James Taylor "Carolina in My Mind" В одной из моих настольных книг, справочнике "The Beatles. A Day In The Life. Но недавно узнал, что была выпущена не только долгоиграющая грампластинка, но и миньон. Говорят, что участие Пола в записи было официальным, но неофициально в подпевках были задействованы и Джордж с Ринго.
Специально прослушал ещё раз эту песню, но на бэк-вокале, как мне показалось, явно не они. Может быть Джордж и Ринго подпели на других треках альбома? Песня о Каролине, о которой не забыть, довольно известна и кто её только не исполнял. Обложка миньона. В наше время Джеймс и Пол вновь иногда собираются вместе и даже исполняют песни, в том числе The Beatles. Джеймс - американец, из штата Массачусетс, обладатель высшей почетной премии "Century Award" журнала "Billboard", введён в Зал славы рок-н-рола.
Пол Маккартни и Джеймс Тейлор. Ведь продюсером сингла был Georgе Harrison, а песню на обратной стороне миньона продюсировал Klaus Voormann! Дуэт составляли братья, которые раньше играли в группе Jacob Creek и в её составе выпустили единственную долгоиграющую грампластинку без названия на лейбле "Columbia Records" США.
После того как группа распалась, родственники выступали вместе, а затем записали демку "Sweet Music" и отправили её по почте в Apple. Первым с демо-записью братьев Итон познакомился Джон Леннон и она ему понравилась. Потом её прослушал Джордж, оценил по заслугам и пригласил парней записать песню на Apple. Лон и Деррек прилетели в Лондон.
Продюсер Харрисон принял самое активное участие в записи "Sweet Music", выделив на это мероприятие чудесного аранжировщика Mike Hugg и двух! На всех остальных инструментах сыграли сами братья, причём главным запевалой обычно был Деррек.
В начале г. Его также продюсировали Джордж и Клаус. Переиздание включает 11 песен оригинального альбома и восемь бонус-треков на двух из них тоже Ринго - "Another Thought", вторая версия, и "The Sea" , никогда ранее не издававшихся. Издание снабжено буклетом с интересными историями и редкими фотографиями. Это потенциальный хит номер один. Splinter "Dark Horse Demos" Писал уже о команде, которую составляли Bill Elliott и Bobby Purvis.
Ничего не добавляю, а размещаю песенку, которая пришлась мне по душе. Альбом в продажу так никогда и не поступал, а был тиражирован только для радиостанций и персонала некоторых масс-медиа.
Диск не имеет официального каталожного номера. Говорят, что все записи были сделаны за сутки. У коллекционеров грампластинка иногда проходила под названием "Splinter Unplugged ". В честь дня рождения Джорджа. Я люблю его. Джордж Харрисон снялся в одном из эпизодов The Dick Cavett Show, что стало сенсацией для многих битломанов. Джордж выступил как член группы Wonder Wheel! Говорят, что Харрисон сделал это в знак благодарности Райту за то, что тот помог ему в студийной работе над альбомом "All Things Must Pass".
Гэри тогда взял на себя заботу о клавишных. Мне нравится, как Джоррдж поторопился уйти со сцены, тогда как остальные музыканты продолжали раскланиваться.
Такое впечатление, что он чем-то был недоволен возможно, недостаточной сыгранностью группы, но это лишь моё предположение или куда-то спешил В основном речь шла об издании "Early Takes Volume 1", компакт-диска, составленного из демо-записей, сопровождаемых биографическими заметками Мартина Скорсезе, и весьма щепетильной проблеме по поводу возможности появления на сцене голографического изображения Джорджа.
Но одновременно Оливия поделилась планами о выпуске в будущем сборников раритетов Харрисона, сообщив, что неизвестных записей битла довольно много. Потом она уточнила, что на плёнках, сохранившихся в личном архиве Джорджа, есть записи The Beatles и песни, написанные Джорджем вместе с Харри Нильссоном. Очень интересная информация! По-видимому, впереди нас ждут приятные сюрпризы, хотя, я думаю, лучшее уже опубликовано. Появившаяся 12 апреля на сцене фестиваля Coachella голограмма покойного Тупака Шакура по-прежнему будоражит умы музыкантов и журналистов.
На этот раз свое мнение высказала вдова Джорджа Харрисона Оливия. Музыканты были готовы воссоединиться на сцене в полном составе, включая Пола Коссова. Джимми Пейджа не пригласили выступить на церемонии открытия Олимпиады в Лондоне.
Вокалист и гитарист Pink Floyd и его жена Полли Сэмсон были эвакуированы после того, как их новый дом оказался в опасности. Умер один из наиболее преданных фанатов группы Led Zeppelin , американец Джордж Блэкберн.
После развода с третьей женой он решил начать жизнь заново. Пока я крутил на своём проигрывателе совсем другие диски, бывший полицейский Dave Dee и его соратники выпускали сингл за синглом, некоторые из которых становились хитами.
Интересно, что авторами песен, которые публиковались на стороне "A" миньонов, в основном были А обратная сторона грампластинок предназначалась для собственных песен коллектива.
Как правило, они оказывались более красивыми, более психоделическими и экспериментальными Джон Леннон на этой записи не присутствовал - он уехал отдыхать в Данию. Песня была записана 3 января г. The Beatles "I Me Mine". Jeff Lynne "Armchair Theatre" На очередном "сборном" альбоме Джулса Холланда, вышедшем в г.
Источник: сайт Prostopleer. Джордж Харрисон глазами Мартина Скорсезе. Документальный фильм Скорсезе о Джордже Харрисоне выйдет в октябре. Джордж Харрисон - один из участников "Битлз", скончавшийся от рака в году в возрасте 58 лет.
Хорошая новость для битломанов: фрагменты дневников Джорджа Харрисона войдут в книгу "Жизнь в материальном мире: Джордж Харрисон" "Living in the Material World: George Harrison" , которая поступит в продажу осенью г.
А там, глядишь, и мы её прочтём. А вот кто составители книги, я пока не узнал! Дневники, письма и редкие фотографии составителям издания предоставила вдова великого битла Оливия Харрисон. Выпуск книги приурочен к выходу на экраны одноименного документального биографического фильма. Режиссер картины - Мартин Скорсезе.
Он же написал предисловие к книге. Молодец, Скорсезе! Он в последние годы не перестаёт меня удивлять! О том, что съемки посвященного Харрисону фильма завершены, Скорсезе объявил еще в мае г. На этот фильм он потратил около трех лет.
Оливия передала режиссеру уникальные видеоматериалы из семейного архива. До Мартина Скорсезе к ней уже обращались с предложениями снять фильм о Джордже, но она всем отказала. По сообщению Lenta. Поддержка Вид. Аватар сменить x.
Регистрация Вход. Записи Друзья Комментарии. Аватар vataga. Нравится Поделиться. Обложка концертника Вскоре менеджером Raven стал деятельный Marty Angelo , организовавший выступления своих подопечных по всей территории страны. Spooky Tooth, недополучившие славы Но самое для нас интересное заключается в том, что на некоторых треках будущего альбома, включая "Goodbye Sunday", должна была зазвучать гениальная гитара Харрисона.
Гэри и Джордж После неудачи с "Ring of Changes" Гэри Райт влился в дружный коллектив музыкантов во главе с Харрисоном, слаженно работавший над очередным сольным альбомом Джорджа "Living in the Material World", а также предпринял решительные шаги по возрождению Spooky Tooth.
Запись понравилась 0 Процитировали 0 Сохранили 0 Добавить в цитатник 0 Сохранить в ссылки Понравилось. George Harrison "Pirate Songs The Lost Tapes " Песни Джорджа, сохранившиеся у его близких родственников, друзей и знакомых выпускаются в различных версиях, в различном качестве на многочисленных официальных и неофициальных сборниках среди них есть и двойные альбомы.
Некоторые обложки других "Lost tapes". Продюсер Дорис умерла в возрасте 67 лет в Лас Вегасе штат Невада от эмфиземы лёгких. Обложка миньона В наше время Джеймс и Пол вновь иногда собираются вместе и даже исполняют песни, в том числе The Beatles. Подкаст, посвящённый дню рождения Харри Нильссона. Читать далее Джимми Пейдж обиделся на организаторов Олимпиады Джимми Пейджа не пригласили выступить на церемонии открытия Олимпиады в Лондоне.
Под домом Дэвида Гилмора найдена бомба Вокалист и гитарист Pink Floyd и его жена Полли Сэмсон были эвакуированы после того, как их новый дом оказался в опасности. Интересно, что приобрести в Москве альбом в оригинале практически невозможно.
Года два тому назад на Горбушке диск появился всего в двух экземплярах! Теперь его нет снова. Дом, где он родился, где всюду стояли цветы и жили в клетках любимые канарейки матери? А может, терраса летнего домика в Кадакесе: под сенью эвкалиптов Ана-Мария хохочет над шутками Лорки и улыбается, глядя на их веселье, отец…. С детства Дали панически боялся саранчи. Само упоминание о насекомом вгоняло Дали в дрожь. Однажды, когда одноклассники принесли саранчу в класс, он в ужасе выпрыгнул из окна второго этажа.
Мыс Креус в Кадакесе, фантастическое нагромождение скал, вдохновил Дали, стал его «ментальным пейзажем». Одна из скал превратилась в его картинах в «великого мастурбатора» — голову человека с закрытыми глазами и саранчой на безгубом рте, уткнувшуюся носом в песок. Дали был помешан на башнях. Он рассказывал, что подростком мастурбировал на своем чердаке, наблюдая, как солнце золотит башню Сан Пере — церкви, где его крестили.
Интересно, что за скрытную натуру сюрреалисты называли Галу «башней». А последние годы жизни Дали провел в своем музее «Башня Галатеи». Метафора стыда. Впервые появились в картинах в году как отражение чувства, постоянно испытываемого Дали в связи со своей сексуальностью.
С тех пор возникали в более чем 30 полотнах. Символизирует отца Дали, дона Сальвадора Дали Кузи, который в гневе выгнал сына из дома, после того как тот оскорбил память матери, и ненавидел Галу.
Впервые появились на картине «Постоянство памяти», Популярность картины росла год от года, и в конце концов Дали стал утверждать, что предсказал ею расщепление атомного ядра. Символ импотенции. Дали считал, что все великие люди были импотентами. Только те, кому секс дается с трудом, могут создавать фантастическую музыку и гениальные картины.
Все прочие способны производить одних лишь эмбрионов. В начале х фламандский поэт Эммануэль Лутен подарил Дали рог носорога. Дали был очень впечатлен подарком и воскликнул: «Он спасет мою жизнь! Один из самых ярких и талантливых представителей сюрреалистического направления в живописи.
В северо-восточной части Испании, неподалёку от Барселоны, есть небольшой городок Фигерас. В самом начале ХХ века, 11 мая года, в этом местечке появился на свет будущий гений — Сальвадор Дали. Семья его на тот момент состояла лишь из родителей — отца дона Сальвадора Дали-и-Куси и матери доньи Филипы Доменеч. Позже у Сальвадора появилась сестрёнка Анна-Мария.
До этого в семье был уже один сын, но он умер от менингита в году, немного не дожив до двух лет. Когда будущему художнику было всего 5 лет, во время посещения могилы брата родители имели неосторожность сказать, что Сальвадор — его реинкарнация.
С этого момента у Дали появилась навязчивая идея, что родители любят вовсе не его, а старшего умершего брата в лице Сальвадора. Идеи подобного рода будут свойственны гению всю жизнь. Но родители на самом деле очень любили и Сальвадора, и его младшую сестру. Семья была среднего достатка, папа — зажиточный государственный нотариус, мама занималась хозяйством и воспитанием детей. Отец с матерью дали детям самое достойное образование, на которое только были способны, учитывая своё материальное положение.
В году мальчика отдали в начальную школу «Непорочного Зачатия» Христианских братьев. Дали рос очень умным ребёнком, но по непонятным причинам сам утверждал обратное.
Он был неуправляемый и заносчивый. Однажды, будучи с матерью на торговой площади, Сальвадор устроил целую истерику из-за леденца. Лавка со сладостями закрылась на время сиесты, но мальчик так орал, что проходившие мимо полицейские упросили хозяина-торговца открыть лавку и продать ребёнку злосчастный леденец.
Сальвадор добивался своего любыми методами: капризничал, симулировал, привлекал к себе внимание посторонних. Из-за такого характера в школе подружиться с ребятами у Дали не получалось. К тому же вести обычную школьную жизнь ему мешали всяческие фобии и комплексы. Ещё со школьной скамьи у него стало проявляться какое-то раздвоение личности.
Он играл с ребятами в азартные игры, но когда проигрывал, вёл себя, как победитель. Так и не смог он найти общие грани с одноклассниками и завести симпатию или дружбу хотя бы с одним из них. Странный, чудаковатый ребёнок вызывал у ребятни соответствующую реакцию.
Когда дети узнали, что Дали до ужаса боится кузнечиков, они стали ловить этих насекомых и кидать ему за шиворот. У него начинались дикие истерики, что детей забавляло. Одним единственным ребёнком, с кем у Сальвадора сложились хоть какие-то похожие на человеческие отношения, был будущий футболист «Барселоны» Хосеп Самитьер.
Талант в рисовании проявился у него с ранних лет, в школьных учебниках и тетрадях на полях он часто рисовал карикатуры, чтобы рассмешить маленькую сестру. Друг семьи Рамон Пишо был художником-импрессионистом, он заметил способности мальчика и помог ему развиваться в этом направлении. В местечке Кадакесе у моря семья Дали имела небольшой домик.
Здесь в году прошли каникулы будущего художника. Ему нравилось общаться с низшими слоями общества, он подолгу разговаривал с местными рабочими и рыбаками, жадно изучал суеверия и мифологию своего народа.
Быть может, уже тогда в его творческий талант вплетались мистические темы. Параллельно с получением обычного образования мальчика записали в муниципальную художественную школу, где он учился изобразительному искусству.
Окончив здесь обучение, он поступил в Академию братьев ордена маристов в Фигерасе, где испанский художник Нуньес обучал Дали методам оригинальной гравюры. После смерти матери Дали принял решение уехать в Мадрид. Он уговорил отца отпустить его и оказать помощь в поступлении в Академию изящных искусств. В году Сальвадор Дали подготовил для вступительных экзаменов рисунок, который оказался слишком мал.
Смотритель из Академии сказал об этом отцу Дали, а тот, уже устав от причуд сына, по-хорошему попросил его перерисовать. Времени оставалось три дня, но Сальвадор не торопился писать, чем доводил отца до белого каления.
В день экзамена юноша сообщил отцу, что рисунок он сделал, только ещё меньше предыдущего, для родителя такой вызов стал сильным ударом. Но комиссия рассмотрела в работе Дали высокое мастерство и приняла его в Академию.
Он начал учёбу в Мадриде и поселился в студенческом общежитии для одарённых молодых людей. Наряду с учёбой Дали сильно увлекался работами Фрейда, щеголял в обществе, заводил новые полезные знакомства. Но в году, несмотря на талант, Сальвадора выгнали из Академии за отвратительное высокомерное и пренебрежительное отношение к педагогам. В этом же году он уехал в Париж. Во французской столице Дали познакомился с Пабло Пикассо. Под его влиянием создал ряд картин, которые приняли участие в выставках и принесли художнику популярность.
Сальвадор писал в стиле сюрреализма. В его картинах переплетались мифы с реальностью, немалый отпечаток на его творчество наложило глубокое изучение психологии по Фрейду. В году художник побывал в Италии, его привели в восторг произведения Ренессанса, после этого в его собственных картинах даже появились правильные человеческие пропорции, но всё равно с сюрреалистическими фантазиями.
В Америке у него открылся ещё и писательский талант, в году увидела свет его автобиография «Тайная жизнь Сальвадора Дали». Знакомство с Уолтом Диснеем принесло Дали ещё и опыт работы в кино. Режиссёр Альфред Хичкок снимал фильм «Заворожённый», а Сальвадор писал декорации к нему. Вернувшись в Испанию, художник много работал и, как прежде, покорял весь мир своими работами, выставками и эпатажными выходками.
Знаменитой музой и супругой Сальвадора Дали стала Елена Дьяконова, всему миру известная под именем Гала. Они встретились летом года, на тот момент Елена была замужем за французским поэтом Полем Элюаром и одновременно имела любовника Марка Эрнста. Женщина была слишком любвеобильна, она просто обожала секс, не могла без него существовать. Гала была старше Дали на 10 лет. На момент знакомства он был молодым начинающим художником, приехавшим из провинциального городка, а Гала опытная и умудрённая, самоуверенная и утончённая, вращающаяся с высших кругах общества.
Он был сражён её красотой. Нельзя сказать, что Гала обладала красотой в привычном смысле этого слова, она, как магнит, притягивала к себе мужчин, они становились как будто заколдованными и теряли от этой женщины голову. Гала и Дали стали близки, но это не помешало женщине продолжать отношения с мужем, попутно ещё заводить любовников, в то время в богемных кругах это считалось нормальным.
Но в конце концов она бросила своего супруга и в году переехала к Дали, она сказала ему тогда: «Мой мальчик, мы не расстанемся никогда». Она не только удовлетворяла его сексуальные фантазии, Гала стала для Сальвадора всем: патронессой, деловым менеджером, организатором. Именно Гала сделала художника знаменитым на весь мир, она пустила в ход все свои связи, устраивала выставки, носила его работы ценителям. А он творил с таким рвением, что ещё не была закончена одна картина, а уже просилась на холст другая.
Свою музу, которая так вдохновляла его, Дали рисовал постоянно. Теперь его картины подписывались двойным именем Гала — Сальвадор Дали. Супруг Поль Элюар до последних дней писал ей любовные письма, полные нежности. И только после его смерти в году Гала и Сальвадор поженились. Когда Дали стал терять интерес к картинам, Гала подкинула ему новую идею создания дизайнерской мебели.
Богачи всего мира готовы были отдать любые деньги за диваны в форме женских губ, слонов на тоненьких ножках или за причудливые часы со странным циферблатом. Также Сальвадор Дали является автором дизайна упаковки карамели «Чупа-Чупс». Их отношения для обычного мира казались странными, для них двоих это было нормально. Женщина меняла любовников, как перчатки, Дали постоянно развлекался в компаниях юных девиц, спуская на них кучу денег. В году у Сальвадора появилась вторая муза — Аманда Лир, летняя модель и певица.
Но единственной женщиной, которой он полностью подчинялся, так и осталась Гала. Если бы не она, мир мог никогда не узнать великого гения Сальвадора Дали. Сначала она вдохнула в молодого неуверенного художника веру в себя, потом полностью раскрыла весь масштаб его таланта: сделала из Дали кумира планеты, при этом постоянно оберегала и защищала.
А он преклонялся перед ней. Их удивительные отношения длились 53 года. Гала умерла в году в возрасте 88 лет. Её тело забальзамировали, надели красное платье и уложили в гроб со стеклянной крышкой.
В их замке Пуболе она ещё при жизни обустроила склеп для них двоих, там женщину и похоронили. Дали пережил супругу на 7 лет. После смерти Гала у него была жуткая депрессия, при этом стремительно развивалась болезнь Паркинсона. Он провёл последние годы в затворничестве в замке Пуболе, где под стеклянной крышкой лежала женщина всей его жизни.
Немного писал, но картины были очень просты, и сквозь них повсюду проходила тонкая ниточка скорби. Со временем он перестал писать, говорить, а потом и двигаться. Старик обезумел, ухаживать за ним практически было невозможно, он кусал медсестёр, бросал в них, что попадалось под руку, кричал. Он умер 23 января года. Напоследок эпатировал весь мир своим завещанием — похоронить себя не рядом с любимой женщиной; он просил, чтобы по его могиле ходили люди.
В городке Фигерас есть театр-музей Дали, в одной из комнат под полом замуровано его тело…. На вечеринке в Париже в апреле года Дали познакомился с поэтом, Полем Элюаром. Дали слышал, что она — особенная женщина… Поль Элюар. В начале августа г. Жена Элюара, что предстала перед Дали на пляже в купальнике, поразила художника. Это была та самая девочка, которую в детстве он видел на картинках стереоскопа на фоне русских снегов и куполов, в санках, с пронзительными глазами… Фигура жены Элюара была воплощенным идеалом Дали: отличной формы бедра и ноги, маленькая грудь и осиная талия.
Она шла по песку пружинящей походкой: люди оглядывались вслед… Гала Лицо Галы было трудно назвать красивым, но когда она хотела кого-то очаровать, то становилась даже хорошенькой. Дали словно сошел с ума, встретив Галу. Перенеся гинекологическую операцию, Гала больше не могла стать матерью. Мировая слава и богатство были уже за углом… К этому времени относятся первые попытки Сальвадора помириться с отцом. Богатство Дали значительно выросло. Обычно, когда Гала уезжала от Дали с очередным любовником, Сальвадор был рад недельной свободе, но потом начинал скучать.
Во время одного из скандалов Дали в ярости сдернул жену с кровати, и она сломала два ребра. Смерть Галы была для Дали большим горем — и одновременно освобождением. Но во время похорон на него смотрели 15 тысяч человек… Высказывания Сальвадора дали Каждое утро, просыпаясь, я чувствую высшее наслаждение: быть Сальвадором Дали. Герой, если он настоящий герой, всегда сам по себе. Одно дело герой, другое — слуга.
Я высокомерен и многообразно порочен. Я — пособник анархии. Если уж я беру, то всегда перебираю. Все у меня переменчиво и все неизменно. Я рисую картины, которые заставляют меня умирать от удовольствия, я создаю совершенно естественно, без малейшей озабоченности эстетикой, я создаю вещи, которые будят во мне глубочайшие эмоции и я стараюсь рисовать их честно.
Я не принимаю наркотики, Я и есть наркотик. Врагов я забрасываю цветами — в гробу. Я восхищаюсь Кантом. Из него я не понял ровным счётом ничего. Человек, написавший такие важные и бесполезные книги, был не иначе как ангелом. Первый сравнивший щеки молодой девушки с розой, наверняка, был поэтом, первый повторивший это, вероятно, был идиотом. Ирония — непременная эстетическая составляющая мышления. Между мной и сумасшедшим разница только одна: сумасшедший думает, что он в своем уме, а я знаю, что я не в своем уме.
Будучи посредственностью, незачем лезть из кожи вон, доказывая, что ты посредственность. Это и так заметно. Миру придется немного потесниться, и еще вопрос, вместит ли он гения! Особенность моей гениальности состоит в том, что она проистекает от ума. Именно от ума. Жизнь сурова… но зато ее озаряет свет вечности. Дали — наркотик, без которого уже нельзя обходиться. Слова для того и существуют, чтобы сбивать с толку.
Если человек не может представить галопирующую лошадь на помидоре, он — идиот! Суть в том, что мои часы показывают точное время. Как-то меня спросили о моде. Искусством я выправляю себя и заражаю нормальных людей. Произведение искусства не пробуждает во мне никаких чувств. Глядя на шедевр, я прихожу в экстаз от того, чему могу научиться.
Мне и в голову не приходит растекаться в умилении. Увидел — и запало в душу, и через кисть проявилось на холст. Это живопись. И то же самое — любовь. Моя живопись — это жизнь и пища, плоть и кровь. Не ищите в ней ни ума, ни чувства. Я всегда видел то, чего другие не видели; а того, что видели другие, я не видел. Но где же оно, небо? Что оно такое?
Небо не над нами и не под нами, не слева и не справа. Небо — в сердце человека, если он верует. А я не верю и боюсь, что так и умру, не увидев неба. Меня завораживает всё непонятное. В частности, книги по ядерной физике — умопомрачительный текст. Коко Шанель говорила мне: «Человек-легенда обречен растворить себя в мифе — и тем освятить и укрепить миф». Сама она так и поступила. Выдумала себе всё — семью, биографию, дату рождения и даже имя.
Магия не в самих вещах, а в отношениях между обыкновенными вещами. Предел тупости — рисовать яблоко как оно есть. Нарисуй хотя бы червяка, истерзанного любовью, и пляшущую лангусту с кастаньетами, а над яблоком пускай запорхают слоны, и ты сам увидишь, что яблоко здесь лишнее.
Когда кончится время «измов», настанет эра личностей. Твое время, Сальвадор. Политика, как рак, разъедает поэзию. Рядом с историей политика — не более чем анекдот. Терпеть не могу длинных книг, этих пространных батальных полотен. Мысль должна быть сгущенной до предела и разить наповал.
Раз я не обладаю той или иной добродетелью, мне причитается компенсация. Очень давно я чисто инстинктивно сформулировал жизненное кредо: надо заставить других принять мои странности как должное и нужное — и человеческое сочувствие избавит меня от тоски. Еще в раннем детстве я приобрел порочную привычку считать себя не таким, как все, и вести себя иначе, чем прочие смертные. Как оказалось, это золотая жила! Я до неприличия люблю жизнь. У меня давняя дружба со смертью. Не исключено, что когда она придет, я скажу ей: «Присядьте, отдохните!
Может быть, выпьем шампанского? На днях я услышал такой диалог: — вы гомосексуалист? Что касается умственного уровня, я предпочитаю иметь дело с мужчинами. Я иду, а за мной толпой бегут скандалы. Я не верю, что Дали умрет. Этого просто не может быть. Я боюсь смерти. Боюсь самолетов, автомобилей. Взойдя на корабль, я первым делом ищу спасательный круг. Я относительно умен. Весьма относительно. Всё, что я обещаю, я делаю — когда-нибудь.
Всё, что хочу, сбывается — рано или поздно. Через века мы с Леонардо да Винчи протягиваем друг другу руки. Добровольного идиотизма я не понимаю.
Если нам что-нибудь и интересно, так только чудо. Человека надо принимать как он есть: вместе со всем его дерьмом, вместе со смертью. Всё красивое должно быть съедобно! Я бы не купил ни одну из своих картин.
Бретон искал золото, а я — нашел. Если всё время думать: «я — гений», в конце концов станешь гением. Могу давать великолепные уроки живописи.
А также кройки и шитья. Смешно и подумать, что Гитлер мог выиграть войну. Что бы он делал с этой победой? Пока весь мир разглядывает мои усы, я, укрывшись за ними, делаю свое дело. Какую бы чушь ты не нес, в ней всегда есть крупица правды. С годами я хорошею. Любить женщину всей душой не стоит. А не любить — не получается. От скульптуры мы вправе требовать как минимум одного — чтоб она не шевелилась.
Самые жестокие существа на свете — дети. Их готовность убить и надругаться не знает себе равных. Я только тем и занимаюсь, что порчу свои картины. И потом говорю «сделал, что хотел». Почему-то никого, кроме меня, не волнует обратная сторона вещей.
Вот, к примеру, тень. Хотелось бы понять, в каких отношениях она с тем, что ее отбрасывает, и вообще — что она такое. Я за монархию, ибо такова моя королевская воля. Трудно агитировать короля за монархию.
Бежать впереди истории гораздо интереснее, чем описывать ее. По мне, богатеть не унизительно, унизительно умереть под забором. Моя орфография повергла отца в транс. И отец произнес знаменательную фразу: «Ничего не поделаешь. Он умрет под забором». Я понятия не имею, беден я или богат.
А для меня деньги — мистика. Когда все гении перемрут, Я останусь в гордом одиночестве. Геройство — это мой род занятий. Скромность — мой природный изъян. В три с половиной года я хотел стать кухаркой, заметьте, кухаркой, а не поваром. В семь лет я возжелал стать Наполеоном, и претензии мои с тех пор стали неуклонно возрастать.
Я благодарен судьбе за две вещи: за то, что я испанец, и за то, что я — Сальвадор Дали. Обожаю умных врагов. Играя в гениальность, гением не станешь, разве что заиграешься У меня был девиз: главное — пусть о Дали говорят. На худой конец, пусть говорят хорошо. Биография Сальвадора Дали, его характер и темперамент оказались настолько неординарным явлением для го века, что личность художника превзошла его же творчество.
Все — от формы усов до самой сложной его картины — являлось частью огромного вымысла, которым сам Дали окружил свою жизнь. Личная жизнь, биография Сальвадора Дали и интересные факты о нем — далее в этой статье. За девять месяцев до его рождения, не дожив и до двух лет, умер его старший брат, также названный Сальвадором.
Четырьмя годами позже у Дали появилась младшая сестра Анна-Мария. Уже в детстве юноша выделялся своей эксцентричностью. Он рос капризным и избалованным, а склонность скрывать истинные чувства за экстравагантным поведением стала своеобразным барьером между правдой и вымыслом, сопровождавшим Сальвадора всю дальнейшую жизнь. В году, когда будущему художнику было 17, умерла его горячо любимая мама, а отец женился на ее сестре.
В краткой биографии Сальвадора Дали именно этот момент следует назвать началом ссор с семьей, за которыми последовало полнейшее отречение сына от отца.
В году Дали переехал в Мадрид и поступил в Королевскую академию изящных искусств в Сан-Фернандо. Тогда в его поведении чередовались то юношеский анархизм, то замашки изящного денди. Как следует из биографии Сальвадора Дали, эти два юноши являются важными героями.
Вместе с новыми приятелями начинающий художник увлекся трудами Фрейда и психоанализом. В становлении Дали как гения сюрреализма большую роль сыграло влияние импрессионизма и кубизма, хотя по-началу ему было проще следовать классической живописи. Первой настоящей выставкой биографы художника Сальвадора Дали называют ту, которая состоялась в Барселоне в году хотя он уже выставлял свои ранние работы в местном театре в возрасте 14 лет.
Картины произвели настоящий фурор, сделав имя художника знаменитым на территории Испании. Дали не спешил завоевывать Париж, стараясь подготовить свои лучшие работы для французской выставки. Однако его парижский дебют оказался неожиданным и поистине эффектным — ведь начинающий гений начал с кино. Первым фильмом в карьере Сальвадора Дали стала авангардистская лента «Андалузский пес», снятая вместе с Луисом Бунюэлем.
Это был бессюжетный цикл сюрреалистических образов и сцен, не поддающихся логическому объяснению. Сам Сальвадор Дали, в написанной им самим биографии, назвал свой кинодебют «сновидением, записанным на пленку». Короткометражный фильм «Андалузский пес», в котором художник выступил режиссером и актером, можно посмотреть ниже. Несколько месяцев спустя в парижской галерее Камиля состоялся дебют Дали и в качестве живописца.
Молодой художник прокладывал себе путь в Париже с удивительной быстротой и расчетливостью — например, он заручился поддержкой виконта Шарля де Ноая, купившего его картину «Мрачная игра». Вот как объяснял художник выбор своего пути к успеху много лет спустя:. Вы же знаете, на фасоль и хлеб нужно зарабатывать тяжелым трудом, в то время как жить на икре и шампанском ничего не стоит — этим добром совершенно бесплатно кормят утонченные и благоухающие дамы в своих дорогих гостиных.
Успех Дали был огромным. Художник обращался к классической живописи — от Бронзино до Сурбарана, от Вермеера до Веласкеса, преследуя двойную цель: продемонстрировать свое отличие от «современников», а также заставить неискушенного зрителя забыть о привычном восприятии образов и оценить искусство за рамками того, что до сих пор вызывало восхищение. Невозможно говорить о творчестве и краткой биографии Сальвадора Дали без знакомства читателя с главной музой художника, его неповторимой Галой Галадриэль.
В году Сальвадор пропустил открытие своей большой выставки в галерее Гоэманса. Причиной послужила обуявшая его всепоглощающая страсть. Тем летом к нему в гости приехали художник Рене Магритт, поэт Поль Элюар и его жена Елена, которую все называли Гала ударение на последний слог. Буквально с первого взгляда эта женщина пленила Дали. Несмотря на разницу в возрасте — Гала была почти на 11 лет старше Сальвадора — чувства между ними вспыхнули настолько сильные, что она решилась уйти от мужа.
Вместо того чтобы явиться на выставку в Париже, пара, забыв обо всем, уехала в небольшой городок Ситжес неподалеку от Барселоны. Влюбленные сняли свой первый дом в пригороде Кадакеса и с тех пор оставались неразлучны. Гала оказалась очень деловой женщиной, с талантами к стратегии и организации чего бы то ни было. Она сразу же взяла на себя всю деловую часть жизни своего нового избранника.
Гала и Дали стали мужем и женой в году. Гала не скрывала от супруга свои многочисленные внебрачные связи. Он никогда не возражал, а наоборот — поощрял их, стараясь удовлетворить любую прихоть боготворимой им женщины. Теперь понимаете, кто здесь настоящий гений? В то же время на двух персональных выставках были выставлены работы, ставшие первыми шедеврами в живописной биографии Сальвадора Дали — картины «Постоянство памяти» и «Частичное помрачение». В невероятно тщательном, блестящем и точном исполнении прослеживалось влияние итальянца Кирико и американца Танги.
В этот период Дали отшлифовывал свой метод создания картин, который он сам называл параноидально-критическим. Художник объяснял его как не поддающийся словесному определению метод, основанный на незнакомых ассоциациях знакомых образов. На публике сюрреалист Дали поддерживал образ харизматичной и эпатажной личности. Именно в этот период художник отпустил усы, впоследствии ставшие его визитной карточкой — с года он носил их изогнутыми вверх, сделавшись звездой журнальных обложек.
Он не переставал удивлять мир своими провокационными манерами и неординарным поведением, выражая их в том числе и на холстах. Чего только стоит иронический образ Ленина и композиция о Гитлере, навевающая чувство плохого предзнаменования. Автор показал исторические фигуры в виде нейтральных двухмерных изображений, тем самым выразив свое полное безразличие к общепринятой морали.
Впоследствии этот подход усовершенствовал американский художник Энди Уорхолл. В году на Международной сюрреалистической выставке в Лондоне Дали предстал в водолазном скафандре, а позируя известному фотографу Сесилу Битону для журнала Vogue, он надел на Гала фехтовальную маску. В году творчество и биография Сальвадора Дали стали известны за пределами Европы. В году в Нью-Йоркском музее современного искусства было представлено несколько картин художника — впервые на территории США.
В американском обществе, благосклонном к щегольству и шику, эксцентричность Дали пришлась к месту, и уже в году на Всемирной выставке в Нью-Йорке Дали представил целый собственный павильон под названием «Сон Венеры».
Тем временем в Испании разразилась Гражданская война, на которой погиб лучший друг юности Сальвадора Федерико Гарсиа Лорка. За этим последовало вторжение Германии во Францию, и Сальвадору пришлось остаться в Нью-Йорке вплоть до года. В Штатах у испанского гения появилось много поклонников.
Так, в году Нью-Йоркский музей современного искусства организовал его персональную выставку в восьми крупных городах США. В то же время Сальвадор продолжил изучать традиционную живопись, нарочито искажая в своих работах идеи античного искусства. То, что поначалу было в жизни Сальвадора Дали способом самоутверждения в мире искусства, теперь превратилось в культурный феномен.
Лицо с закрученными усами не сходило со страниц модных журналов, а в году художник выпустил «Тайную жизнь Дали, рассказанную им самим». Эта книга с «биографией» Сальвадора Дали явила собой один сплошной вымысел автора, однако разошлась огромным тиражом.
В тот же период он написал либретто и создал эскизы костюмов и декораций к двум балетам Леонида Мясина — «Вакханки» и «Лабиринт». Также Дали разработал эскизы украшений для Фулько ди Вердуды и его ювелирного бутика на Пятой авеню, проиллюстрировал «Дон Кихота» Сервантеса и придумал декорации к сценам кошмаров в фильме Хичкока «Завороженный».
Вместе с фотографом Филиппом Халсманом, родоначальником фотографического сюрреализма, художник создал серию виртуозных снимков, по сей день являющихся классикой художественной фотографии. Ниже представлена одна из этих совместных фоторабот — «Дали Атомикус». В году Халсман выпустил книгу под названием «Усы Дали», в которую вошли уникальные фотографии харизматичного испанца и его знаменитых усов.
С х годов Дали стал использовать живопись лишь как инструмент для саморекламы. Слава и коммерческий успех заботили его гораздо больше творчества. В этот период он увлекся религиозными сюжетами, отнесясь к святым образам с тем же цинизмом и самолюбованием, с которыми ранее воздавал должное Гитлеру и Ленину. Как гласит краткая биография Сальвадора Дали, последним большим проектом было строительство монументального «памятника» самому себе.
Он писал:. Я хочу, чтобы мой музей был огромным сюрреалистическим предметом. Посетители будут уходить с ощущением, будто им привиделся театральный сон. Музей был построен в Фигерасе, на руинах городского театра, разрушенного в ходе гражданской войны. Именно здесь летний Дали впервые представил публике свои живописные произведения. В архитектурных и оформительских решениях этого проекта воплотились самые экстравагантные идеи художника. Начиная с года Дали потратил целое десятилетие на создание своего музея.
Завершить дело самостоятельно ему помешала болезнь Паркинсона, проявившаяся в начале х годов. Ниже представлено фото этого фантастического музея, ставшего самым грандиозным творением в жизни Сальвадора Дали. Великий мастер сюрреализма умер 23 января года, в возрасте 84 лет. Его похоронили в склепе под музеем в Фигерасе, согласно его завещанию. Это полотно, репродукция которого уже представлена в статье выше, является самым известным произведением в творческой биографии Сальвадора Дали.
Образы плавящихся, растекающихся часов написаны с необычайной тщательностью. Неизбежную «текучесть» времени подчеркивают не только часы, но и муравьи — символ разложения.
Картина «Постоянство памяти» написана в году и, по словам самого художника, вдохновлена «супермягкостью» плавленого сыра. Эта картина, написанная в году, является второй по узнаваемости работой великого живописца. Сам Дали объяснял, что «Сон» явился его попыткой справиться с переживаниями, вызванными гражданской войной в Испании.
На ней некая форма человеческого сна представлена в виде чудовища на костылях, несущего в себе боль и переживания, скрытые в глубинах человеческого сознания.
Это великолепное произведение, написанное в году, относится к более позднему периоду творчества живописца. Дали изобразил свою любимую Гала в образе Рафаэлевской мадонны, состоящую из множества космических сфер. Здесь в очередной раз раскрылась любимая художникам тема разложения на атомы, взрыва совершенно неожиданного предмета. Интересной в биографии Сальвадора Дали является история его исключения из группы сюрреалистов.
В году в рядах приверженцев сюрреализма произошел раскол. Две образовавшиеся в итоге группы были возглавлены художниками Андре Бретоном и Жоржем Батаем.
В начале года Дали, причисленный после раскола к первой группе, ощутил на себе всю силу осуждения Бретона и его сторонников. Будучи поклонником коммунистических идей, Бретон был возмущен образом обнаженного Ленина в картине испанца «загадка Вильгельма Телля». К тому же ему не нравилось увлечение Сальвадора образом Гитлера. Группа устроила разбирательство, на которое Дали явился в теплой одежде и с термометром во рту. Под предлогом, что у него жар, художник начал раздеваться и в полуголом виде заявил, что имеет право на любой творческий эксперимент, так как суть сюрреализма и есть полная свобода.
Он признался Бретону, известному гомофобу, что если бы хоть на минуту мечтал заняться с ним любовью, то не преминул бы изобразить это в самых мельчайших подробностях. Так эпатажный провокатор обескуражил самих провокаторов. Дали подозревал, что на самом деле Бретона раздражали успех и признание, которыми испанский художник пользовался в США, оставляя других сюрреалистов в своей тени. Правильно будет сказать, что сюрреализм до Дали и сюрреализм после Дали — это совершенно разные понятия.
Интересным фактом в биографии Сальвадора Дали является его абсолютно новаторский подход к дизайну всего, что его окружало. Мастер эффектно применил свой талант составителя неожиданных визуальных обстановок, когда увлекся созданием предметов мебели и интерьера.
Его дизайнерский дебют состоялся в середине тридцатых годов с инсталляцией «Лицо Мэй Уэст, использованное в качестве сюрреалистической комнаты». Облик голливудской звезды «вписан» в интерьер: на полу стоит диван в форме губ и камин в форме носа; на стене висят две картины — глаза актрисы; обрамляет композицию штора в виде ниспадающих волос.
Немного позже известный дизайнер Жан-Мишель Франк воплотил эту идею в жизнь, создав настоящий диван в виде губ Мэй Уэст. Тогда, в х, такое решение казалось невероятным авангардом, но уже в начале х подобная обстановка была модным писком стиля хай-тек. На фото ниже представлена репродукция картины Дали рядом с ее воплощением Жана-Мишеля Франка.
Впоследствии использование губ и носа в дизайне еще раз эксплуатировалось художником — при создании флакона его авторской туалетной воды. К созданию собственной линии духов его подтолкнула Гала, обожавшая парфюмерию. Она же и научила мужа разбираться в запахах. Полотно «Явление лица Афродиты Книдской» стало основой для создания авторского флакона в виде фрагмента лица богини красоты и любви, а репродукция картины была напечатана на каждой коробочке «сюрреалистических духов».
Как уже упоминалось выше, Сальвадор Дали разрабатывал ювелирные украшения. В году он подготовил серию из 22 предметов для американского миллионера Камминса Катервуда, а еще создал эскизы пяти изысканных украшений для нью-йоркского ювелира Фулько ди Вердуры.
В году эта коллекция была представлена на персональной выставке Дали в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В году художник создал свое самое массовое творение — красочный логотип для леденцов «Чупа Чупс», которые выпускала фабрика каталонца Эрика Берната.
Художник предложил форму цветка наподобие маргаритки, выкрасил его в яркие желтые и красные оттенки — цвета Каталонии, а название разместил в центре сверху, а не сбоку, чтобы сделать его более заметным. Экстравагантные финансовые потребности вынуждали художника браться за самые разные коммерческие проекты — так он разработал дизайн бутылок для итальянского ликера Rosso Antico Buton и принял участие в рекламах шоколада Lanvin и немнущихся рубашек.
За свою жизнь художник выпустил две псевдобиографии. Одна из них — «Тайная жизнь Сальвадора Дали» — уже была упомянута выше. Вторая — «Дневник одного гения» — вышла в свет 20 лет спустя. В году Дали создал уникальную книгу, обозначенную как «поваренная» — «Обеды Гала». Рецепты в этом произведении такие же сюрреалистические, как и все творчество мастера — среди них, например, «телячьи котлеты, фаршированные улитками», «тосты из авокадо» и «пирожки с начинкой из молодых лягушек».
Но главную ценность произведения представляют не сами рецепты хотя и они тоже , а иллюстрации к ним, выполненные, разумеется самим автором. Их настолько много, что книгу можно считать скорее живописным альбомом, а не сборником рецептов. Иллюстрации вообще занимали отдельное место в творчестве Сальвадора Дали — помимо упомянутых выше иллюстраций к «Дон Кихоту», в х годах он проиллюстрировал Библию, «Божественную комедию» Данте и «Алису в Стране чудес» Льюиса Кэрролла.
Книги с этими рисунками являют собой подлинную ценность для коллекционеров живописи. Знаменитый испанский художник Сальвадор Дали родился 11 мая года в Фигерасе. Его отец был состоятельным нотариусом-каталонцем. В детстве ребенок часто капризничал и своенравничал. В году мать родила Сальвадору сестру Ану Марию. В будущем она станет одной из самых близких людей художника. Рисовать Дали любил с юных лет. Подсобное помещение в доме стало его первой художественной мастерской, в которой он проводил целые дни.
Отцу Сальвадора нравилось увлечение сына рисованием. С юным Дали начал заниматься местный художник Рамон Пичот. В году в родном городе Сальвадор провел свою первую в жизни выставку. Дали заинтересовался новыми направлениями в изобразительном искусстве — пуантилизмом, кубизмом и импрессионизмом. Он начал рисовать иллюстрации к небольшим рассказам, которые выходили в местном журнале. В семнадцатилетнем возрасте Сальвадор лишился матери, скончавшейся от онкологического заболевания. Тогда же он стал студентом Мадридской художественной академии.
Первая знаменитая картина Дали называется «Постоянство памяти». Это изображение стекающих со стола жидких часов, фоном которым служит песчаный пляж. Возлюбленная художника Гала активно занимается организацией его выставок в нью-йоркских, лондонских и испанских галереях.
Многие картины начального периода творчества Дали были приобретены за большие деньги известным меценатом Виконтом Шарлем де Ноэйлем. Средства, вырученные с их продажи, Сальвадор и Гала потратили на покупку дома, расположенного недалеко от городка Порт-Льигат, на морском побережье. Перед Второй мировой войной художник отправился в США. До этого он посетил Италию, где проникся возрожденческим направлением в искусстве.
Из чистого авангардиста Дали постепенно начинает превращаться в академиста. В Америке испанский гений рисовал картины, занимался созданием рекламных плакатов и оформлением магазинов. Альфред Хичкок и Уолт Дисней пользовались услугами Дали во время работы над своими фильмами.
В году художник вернулся домой и снова поселился в Порт-Льигате. Он начал рисовать картины, которые были наполнены религиозными сюжетами. Вместе с женой Дали долгое время дружил со знаменитым модельером Коко Шанель. Культового художника ХХ века невозможно себе представить без закрученных усов, с которыми Сальвадор не расставался с молодых лет. Они стали его визитной карточкой. Современники Дали также запомнили его по многочисленным экстравагантным выходкам.
В семидесятых годах он занялся строительством большого дома-музея на территории родного города Фигераса. Мастер назвал его «Дворцом ветров». В нем находятся многочисленные картины Дали. Испанский гений в конце жизни составил завещание, согласно которому десять миллионов долларов после его смерти получило на нужды страны испанское правительство.
В году Сальвадор познакомился с русской эмигранткой Еленой Дьяконовой. В то время она была замужем за поэтом Полем Элюаром. В богемных кругах ее знали под именем Гала. Дали был младше ее на десять лет. Домом влюбленной пары в то время стала небольшая лачуга на побережье Кадакеса.
В году Сальвадор и Гала обвенчались. Через десять лет огонь любви постепенно начал угасать и супруга художника стала жить отдельно от него в замке на территории Пубола, который приобрел для жены ее муж. В семидесятых у Дали обострилась психическая болезнь.
По мнению врачей, у художника развивалась шизофрения, приведшая к болезни Паркинсона. Он утратил способность к художественному творчеству. В году умерла Гала.
