Песни древней греции, Музыка Древней Греции | VK
Обучение музыке вошло в систему воспитания детей, пение и игра на инструментах стали составной частью гимнастических и художественных т. Иннокентия Анненского. Над нотами также писались ритмические обозначения. Обучаем оффлайн в СПб и онлайн по всему миру.
Неудивительно, что именно там в х годах было обнаружено самое старое из известных записанных музыкальных произведений. Оригинальная шумерская клинопись, знакомая нам по глиняным табличкам, постепенно развивалась, в итоге не только породив несколько самостоятельных письменных языков, но и оказавшись прекрасно подходящей для мелодической записи.
Использовавшиеся изначально пиктограммы со временем превратились в сложные символы, обозначавшие не только смысл, но и фонетику слова, поэтому песни и иные тексты записывались практически идентичным образом.
Самый крупный источник глиняных клинописных табличек — трехтысячелетние руины Угарита. В середине прошлого века французские археологи раскопали там 36 глиняных табличек с записанными культовыми песнями, одна из которых сохранилась практически идеально.
На данный момент существует как минимум 6 основных интерпретаций этой мелодии, некоторые из которых похожи друг на друга лишь отдаленно. Самое известное исполнение гимна принадлежит американцу Майклу Леви, известному своей любовью к реконструкции уже несуществующих инструментов. Послушать его версию трех с половиной тысячелетней темы можно на его же альбоме «Ancient Landscapes».
Кстати, у Леви есть собственный канал на YouTube , на котором можно найти массу всего интересного, особенно про музыку античности. Одна из самых ранних известных нам песен была обнаружена благодаря беспощадному распространению прогресса: при прокладке железной дороги недалеко от турецкого города Айдын рабочие обнаружили надгробную древнегреческую стелу.
Увы, ее нижнюю часть им пришлось спилить ради каких-то бытовых целей, поэтому надпись целиком не сохранилась. Но даже того, что можно было прочитать, оказалось достаточно, чтобы опознать текст не просто как эпитафию, а как песню, которую каждый случайный прохожий мог бы пропеть, считывая мелодию с камня.
Могила принадлежала некому греку Сейкилу или Сейкилосу , жившему приблизительно в I или II веке до нашей эры, и текст на ней оказался весьма жизнеутверждающим. Примерный его перевод звучит следующим образом:. Ибо жизнь коротка, Со временем придет конец». К сожалению, со стопроцентной точностью нельзя определить, как представить мотив песни в современной нотации и — следовательно — как она точно должно звучать.
Несмотря на то что древние греки разработали основы современной гармонии, музыкальных ладов и прочих главных составляющих музыки, у них не было идеально четкого способа записывать длительность и высоту звука. Поэтому существует несколько музыкальных версий эпитафии Сейкила, и какую из них можно считать достоверной, ровным счетом не ясно. Первый из двух достойных упоминания сохранившихся греческих гимнов был записан прямо на стене сокровищницы в Дельфах в лучших рок-н-ролльных традициях.
Посвящен он был богу солнца Аполлону, покровителю искусств. Текст и соответствующую ему нотацию обнаружили, как и многое другое, во времена бурного развития археологии — в конце девятнадцатого века.
В частности, Пифагор открыл ряд акустических закономерностей, имеющих основополагающее значение и для современной европейской теории музыки. Аристоксен выдвинул тезис об эмпирически-слуховом восприятии музыкальных интервалов, Платон и Аристотель развили учение о роли музыки в этическом воспитании.
Древнегреческая музыка была преимущественно одноголосной монодией. Её ладовую основу составляли древнегреческие лады, основу которых составляли тетрахорды, что могли сочетаться в октавные лады — «гармонии». Названия октавных древнегреческих ладов лидийский, дорийский и т.
С 4 века и до падения Константинополя в году Греция входила в Византийскую империю, что и определяло её культуру. С принятием и развитием христианства основной формой исполнения музыки в Византии стали литургические песнопения.
Их древним видом были литургический речитатив и псалмодия, заимствованная от иудейского богослужения. В веке широкое распространение в византийской традиции получили гимны, представленные такими жанрами как тропари, кондаки, каноны, позже — стихиры. Развитие византийской гимнографии в веках связано с деятельностью выходцев из Сирии св. В это время формируется система восьмиголосие, что использовала лады древнегреческой музыки. С 9 века важным центром сочинения гимнов стал Студийский монастырь близ Константинополя.
Византийская музыкальная культура оказала большое влияние на развитие как Восточной, так и Западной христианской богослужебной музыки. Разработанная в Византии невменная нотация длительное время использовалась и в Западной Европе, а система восьмиголосия стала основой формирования знаменного пения на Руси.
Параллельно с литургической музыкой в Византии развиваются эпические жанры — акритские песни, прославлявшие подвиги акритов.
Народное творчество греков многообразно. Песни можно разделить на эпические, исторические, бытовые, баллады. Среди бытовых — трудовые, колыбельные, любовные, свадебные, застольные, шуточные, календарные, посвященные массовым народным праздникам. Описания музыкальных инструментов вплоть до конструктивных особенностей содержатся в античной художественной и научной литературе.
Состязания исполнителей приурочивались к Пифийским , а позже к Олимпийским играм. Греческие источники называют имена легендарных музыкантов: «лирники» Терпандр и Тимофей Милетский , авлеты Тимофей Фиванский и Исмений Фиванский, авлетка Ламия около до н. Сохранились многочисленные изображения музыкантов, в том числе музицирующих богов, в виде росписей, рельефов также храмовые фрески и рельефы , статуэток и др.
Муза, играющая на лире. Изображение на белофонном лекифе. Небольшое число оригинальных музыкальных инструментов найдено в ходе археологических раскопок прекрасно сохранившиеся экземпляры авлосов 4 в. Рединга, США. Не менее 45 нотированных памятников древнегреческой музыки сохранилось в посвятительных надписях на надгробных камнях, в настенных храмовых росписях, фрагментах папируса, а также в позднейших средневековых и ренессансных рукописях.
Различаются два типа нотации: т. Полностью сохранились четыре одноголосные мелодии: сколий Сейкила 1 в. Сохранившиеся частично два пеана из храма Аполлона в Дельфах 1-я половина 2 в.
Современное знание о древнегреческой музыке существенно дополняется свидетельствами философов, математиков, историков, «музыкантов» т. Ученик Аристотеля Аристоксен 4 в.
Другие дошедшие до нас музыкально-теоретические тексты значительно более позднего происхождения; среди авторов — Никомах из Герасы и Птолемей 1-я половина 2 в. Часть важных текстов анонимна «Проблемы» Псевдо-Аристотеля, 3 в.
Крупный источник по истории и теории древнегреческой музыки — труды римских авторов, особенно значим трактат «Основы музыки» Боэция около н. Ценные сведения по античной философии и эстетике музыки, классификации и строению музыкальных инструментов, функционированию музыки в быту содержат диалоги «Государство», «Законы» и «Тимей» Платона , книги «Поэтика» и «Политика» Аристотеля, «Пир мудрецов» Афинея , «Застольные беседы» Плутарха , «Об архитектуре» Витрувия первый в истории трактат на латинском языке, содержащий главы о музыке , «Словник» «Ономастикон» Поллукса, «Хрестоматия» Прокла.
