Люди которые позируют для художников, Искусство бездействия | The People
Итак, мы выяснили, какова на вкус работа натурщика. Стены исписаны фресками, изображающими нагих, безжалостно толстых дев. Натурщик должен «лечь в кадр», конечно — не в прямом смысле.
Натурщик позирует для художника на протяжении нескольких часов, чтобы тот мог со спокойной душой создавать свою работу, углубляясь во все детали человеческого тела. Работа натурщика, пожалуй, самая стабильная из всех существующих ныне, потому что там, банально, нечему деформироваться. Разве что с появлением телефонов и регулярной сети стало чуть сложнее усидеть на месте без него. Я согласилась.
Никаких пожеланий от художников не было ни в плане одежды, ни в плане позы. Кстати, там также позируют ню, но к такому уровню я не была готова. Так что до всей красоты человеческого тела в этот вечер мы не добрались. Опишу для вас свой внешний вид, чтобы потом вы могли сравнить его с теми образами, которые создали на бумаге художники. Немного растрепанные короткие локоны, черное маленькое платье, черные колготки, часы, серьги-кольца и простые лоферы с массивным каблуком. Мне предложили занять свое место в кресле на высокой подставке и выбрать удобную позу.
Далее начали выстраивать свет. Вот в этот момент я поняла, насколько детально художники все рассматривают. Около пяти минут вокруг меня вертели торшер со старым потертым металлическим абажуром, пытаясь определиться, какую тень им выбрать. Остановились на том, что этот антикварный источник света разместился по правую руку от меня. Я уловила атмосферу чикаго.
Во-первых, надо отдать должное креслу и торшеру, которые, могу поспорить, уже не один десяток лет служат вузу верой и правдой. Во-вторых, на улице уже начинало вечереть, небо заволокли тучи, а свет в помещении был нарочито теплым. Посмотрите на нее и уловите атмосферу. Лично у меня создается впечатление, что она - девушка двадцатых-тридцатых годов прошлого века, которая недавно проводила своего мужчину в армию.
При этом выражение лица довольно надменное.
Буду откровенна, это мне польстило. Так что, вполне возможно, после этих слов мое лицо и выдало озвученные эмоции. Художники начали рисовать, а преподаватель непереставая консультировал их: вел лекцию и периодически поправлял учеников, делая замечания из-за не до конца выпрямленной руки при измерении расстояния или неверно выбранной позиции.
Вокруг в это время то и дело сновали студенты, появлялись другие художники, которым до меня не было никакого дела. До меня как до личности. А вот с образом да, работали многие.
Ребята подходили ближе, отдалялись, а их головы не переставая кивали: на меня, на рисунок, на меня, на рисунок. Забавным было то, что преподаватель частенько начинал разбирать меня по частям.
Что имею в виду: он говорил про анатомию, про мой череп точнее, про его очертания , лоб, нос, губы, скулы, глаза. Будто хорошо проработанный манекен.
Примерно через час я начала понимать, что не очень хорошо чувствую руки. Будто это отдельно лежащий предмет на моих коленях.
Такое ощущение иногда появляется, если долго спать в одной позе. Пересесть я никак не могла, ведь для художников даже малейшее изменение очень важно. Благо, занятие близилось к перерыву. Примерно на пятнадцать минут все художники оставили свои работы и пошли пить чай. Разговоры были о разном, но все ненадолго отвлеклись от темы вечера.
Их тела важны для изучения анатомии, без которой невозможно научиться рисовать человека. Мы пообщались с красноярскими натурщиками разного возраста и с разным опытом позирования и выяснили, как долго им приходится стоять неподвижно, и о чём они в эти моменты думают. На один сеанс позирования уходит до четырех часов с перерывами. Я стараюсь тратить на перерывы как можно меньше времени, чтобы не прерывать художественный процесс.
В основном я позировала сидя на стуле в естественной расслабленной позе, либо стоя в контрапункте. Скульпторы часто просят позировать лежа, либо в сложной сидячей позе. Во время работы я иногда просто наблюдала за работой художников , думала о том, каким будет результат.
Иногда вообще слушала аудиокниги , потому что, когда отвлекаешься — легче не обращать внимание на мышечную усталость. Под конец сеанса вообще думаешь только о том, как бы скорее отдохнуть. Главный минус в работе натурщика — физическая нагрузка. Мышцы гораздо легче переносят подвижные нагрузки, чем статичные.
Боль в спине, мышцах, мышечные судороги — всё бывает.
Перед художниками не страшно быть обнажённой , потому что понимаешь, что они, как врачи, смотрят на человеческое тело с профессиональной точки зрения. И в какой-то момент тебя просто перестаёт беспокоить то, что ты без одежды. Эстетика тела — главная страсть в моей жизни.
Я уже двенадцать лет работаю тренером, диетологом и массажистом. И работа натурщиком — ещё одна грань и возможность для творчества. Когда я позирую, я не воспринимаю себя как манекен , скорее, как участника товарищеского коллектива, даже если он состоит из двух человек.
Во время позирования я думаю просто о чём-то своём, любимые песенки напеваю или веду интересную беседу с кем-то из присутствующих. Иногда интересно просто понаблюдать за людьми, за процессом творения.
Могу и сам полностью погрузиться в творческий процесс, думаю, как лучше реализовать образ , чего бы ещё интересного показать, где это уместно, конечно. Разумеется, по отношению к натурщикам есть некоторое социальное непонимание и непринятие. Для большинства, кто пробовал или хотел попробовать, это, думаю, самый ощутимый минус.
В деле остаются те, кто умеет этому противостоять или просто те, кто не обращает на это внимания. Я всегда говорил, что самая неприличная часть тела у натурщика — это лицо. В наше время голыми частями тела уже никого не удивишь на самом деле. А сам скандал рождается не в момент, когда увидели обнажённое тело на фотографии или картине, а когда узнали человека на ней.
Но, к счастью, далеко не всегда реакция негативная. По мне, так это вопрос культурного уровня человека. Стандартов красоты для натурщиков не существует. Для разных образов могут быть нужны совершенно разные люди, а студенты вообще должны учиться рисовать любого человека и чем больше разнообразие, тем только лучше для них с точки зрения учебного процесса. Конкретные стандарты красоты могут быть у конкретных творцов.
Каждый делает свой выбор и, разумеется, любой человек может быть в каком-то виде просто интереснее для художников, а он же в другом виде — серость. Когда-то я училась в художественной школе и соответственно интерес к искусству в моей жизни появился ещё с тех времен.
